茶艺表演教学视频高清,茶艺是一种表演型的泡茶方法与过程那么怎样去观看与领悟茶艺呢
2024-06-17 15:02 0
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- 1,茶艺是一种表演型的泡茶方法与过程那么怎样去观看与领悟茶艺呢
- 2,在哪里能看到整套的功夫茶的演习啊
- 3,我想学长嘴壶茶艺请问哪里有长嘴壶教学的视频文件呀
- 4,普洱茶的茶艺表演步骤
- 5,家中有一些老记大红袍是用来招待客人用的请问茶艺表演的工序
- 6,茶艺表演的基本步骤
- 7,音乐课如何展示茶文化
1,茶艺是一种表演型的泡茶方法与过程那么怎样去观看与领悟茶艺呢
2,在哪里能看到整套的功夫茶的演习啊
视频上不是很全,建议去找个正规的茶楼,带着dv现场看录下来回家揣摩!
3,我想学长嘴壶茶艺请问哪里有长嘴壶教学的视频文件呀
你好 我们是四川芙蓉门长嘴壶茶艺表演培训中心,我们有专业的长嘴壶茶艺表演视频;但是是有偿服务,价格是2000元起价。建议你还是花点时间来我们培训基地亲自学习。这样会更系统的学习。教学视频只是详细的分解了一些动作,要是没有天赋和督导,学起来的时间会更长,耽误了时间不说,也费了不必要的力气。我们芙蓉门教学是一对一教学,如果你提前预约可以直接跟掌门人--刘昌伟学习。我们的联系方式可以通过百度搜索。
4,普洱茶的茶艺表演步骤
1. 祥龙行雨,润泽万物
先用沸水温壶, 再将壶内的水分别润洗茶海和品茶杯。
2.穿越古今,鉴赏普洱
熟饼红褐油润,金毫显露。
3.普洱迸殿,绽放陈韵
将适量茶叶投入紫砂壶内。
4.洗尽凡尘,重现金身
用少量沸水润洗茶叶使茶叶在水中浸润,即刻倒出。
5.双泉徐流,茗承玉露
双手将沸水冲入紫砂壶内,使茶汁充分浸出。
6.龙凤现身,行游天下
待茶泡好后,倒入茶海中,再均匀分入品杯。
7.龙凤呈祥,佳茗敬客
熟普红浓明亮。
第一步,水烧开后,到入放有茶叶的杯子里面,盖上盖子,闷上2至3秒后出汤.(洗茶) 第二步,开水倒入杯子里面,时间3-4秒,茶水倒入小茶壶. 第三步,就可以上桌了. 我是非专业人士,只是见过别人泡,动作要优美.轻巧,
5,家中有一些老记大红袍是用来招待客人用的请问茶艺表演的工序
茶艺表演十道工序 第一道恭请上座:请客人到上位,主人或侍茶者彻茶、把壶泡茶、斟茶待客。 第二道孟臣沐霖:即烫洗茶壶。孟臣是明代紫砂壶制作家,后人把名茶壶喻为孟臣。 第三道乌龙入宫:把乌龙茶放入紫砂壶内。 第四道悬壶高冲:把盛开水的长嘴壶提高冲水,高冲可使茶叶翻动。 第五道春风拂面:用壶盖轻轻刮去表面白色泡沫,使茶清新洁静。 第六道重洗仙颜:用开水浇淋茶壶,既洗净壶外表面,又提高壶温。“重洗仙颜”为武夷山云窝一石刻。 第七道若琛出浴:即烫洗茶杯。若琛为清初人,以善制茶杯而出名,后人把名贵茶杯喻为若琛。 第八道玉液回壶:把冲泡出的茶汤再倒回壶中,以均匀茶汤。 第九道关公巡城:依次来回往各杯斟茶水。第十道请品岩茶:请尊贵的客人品尝岩茶、领悟岩韵应该有茶艺工具吧。先把茶壶用开水浇让它预热,加入茶叶,用少量开水冲,盖上盖子,震荡,洗茶,第二次加开水,倒入小茶杯即可。这是基本步骤,不过,茶艺中用很多花哨的工具不知道你有没有,有的话应该还是能看出来是干什么的吧。另外呢,还有很多花哨的动作吸引人注意的那种,上网看看视频就明白了。因为讲茶吧需要图片或者视频,所以光是这样提问还真说不太清楚,不好意思了
6,茶艺表演的基本步骤
表演的条件 茶艺表演的基本条件有许多,如服装、场地、音响、茶器具、茶、辅助器物、水等。
表演的服装
表演服装的式样、款式多种多样,但应与所表演的主题相符合,服装应得体、衣着端庄、大方,符合审美要求。如“唐代宫廷茶礼表演”,表演者的服饰应该是唐代宫庭服饰;如“白族三道茶表演”以白族的民族特色服装;“禅茶”表演则以禅衣为宜等。
表演的环境
茶艺表演的环境选择与布置是重要的环节、表演环境应无嘈杂之声,干净、清洁,窗明几净,室外也须洁净,环境宜茶或气爽神清之佳境,或松石泉下。还须预备观看者的场所以及坐椅,奉茶处所等。如日本茶道在茶会前要洒扫庭院,室内悬挂简单又令人沉思良久的字画、插花以及布置小型花荟等,以利茶艺表演的进行,使各位进入茶艺表演的艺术创造中。
表演的音乐
所配音乐与茶艺表演的主题应该相符合。正如服装与茶艺表演主题相符合是一样的,均有助于人们对表演效果的肯定与认同。如“西湖茶礼”用江南丝竹的音乐;“禅茶”用佛教音乐;“公刘子朱权茶道”用古筝音乐等。 表演中的礼仪
中国是文明古国、礼仪之邦,素有客来敬茶的习俗。茶是礼仪的使者,可融洽人际关系。在种种茶艺表演里,均有礼仪的规范。如“唐代宫庭茶礼”就有唐代宫庭的礼仪;“禅茶”中有敬茶(奉茶)之后,僧侣向客人的礼仪;日本茶道中有主人对客人的礼仪;客人对客人的礼仪;人对器物的礼仪。在“台湾乌龙茶茶艺表演”中,表演者对客人光临的礼,感谢观看的礼,助泡敬茶后向客人鞠躬致意的礼等等。
在行礼时,行礼者应该怀着对对方的真诚敬意进行行礼。行礼应保持适度、廉合,是从内心深处发出的敬意体现到这一礼仪中,包括眼睛的视角、动作的柔和、连贯、摆动的幅度等。
茶艺表演中的位置、顺序、动作
茶艺表演中的位置、顺序、动作,包括主泡、助泡的位置、出场进场的顺序、行走的路线、行走的动作,敬茶、奉茶的顺序、动作,客人的位置、器物进出的顺序,摆放的位置,器物移动的顺序及路线等。人们往往注意移动的目的地,而忽视了移动的过程,而这一过程正是茶艺表演与一般品茶的明显区别之一。
这些位置、顺序、动作所遵循的原则是合理性、科学性,符合美学原理及遵循茶道精神“和、敬、清、寂”、“廉、美、和、敬”,符合中国传统文化的要求。
茶艺表演的“精、清、净、美”
精(精品、精通、熟练):包括茶须名茶、特色茶、茶叶干燥、质量上乘。水须好水,茶具质量上乘与茶相配。精,上乘也,沏泡出一杯上等茶汤,令人拍案叫绝。精包括精通、熟练茶艺表演,精通选茶、置具、选水、贮茶、熟练沏泡程序。
清(纯洁、纯和、无邪、清醒、去杂念):清包括人、水、环境之清爽,茶可使之清醒头脑,称之谓提神醒脑,在茶艺表演的环境中,很难“清”,但追求“清”,不但茶艺表演者要“清”,通过茶艺表演要让观众有所:“清”,清醒的头脑,有助于人的思维,感受相聚一起享受品茗的不容易。“日本茶道”中的洗手、擦尘,“台湾乌龙茶”茶艺中的点香,“禅茶”中的燃香。各种素色朴实的茶器,饮茶的活动均在不知不觉中,拂去人们心灵上的尘埃,心清自然明。
净(洁净、净化):包括人、衣着、环境、茶、茶器、水等,人的洁净,如手的洁净,头发的梳理,衣服的清洁整齐,具体点如手指不应戴戒指,口红、脂粉尽量不要让观众感觉到,手指甲不能搽色彩等。桌椅、板凳无尘埃,场所无杂物、脏物。茶具应洗涤干净,水应干净符合饮用要求,茶叶应干净,无杂物。此外是人思想上、心灵上的净化,无杂念、邪念。
美(美好):美应符合茶道的美,符合观赏美学的要求 ,符合中国传统文化的审美情趣。如服装合身,衣着得体、大方,环境优美、清爽,如茶艺表演中的礼仪是否美?茶艺表演中的位置、顺序、动作是否美?茶器具是否配套,环境布置选择是否美等等。
就以安溪铁观音简单介绍一下:
安溪铁观音茶艺表演分为十六个流程:
(1)神入茶境:茶者在沏茶前以清水净手,端正仪容,以平静、愉悦的心情进入茶境,备好茶具,聆听中国传统音乐,以古筝、箫的乐声帮助自己安静心灵。 (2)展示茶具:安溪茶具有民间传统茶具茶匙、茶斗、茶夹、茶通,以及号称“茶房四宝”的炉、壶、瓯杯以及托盘。 (3)烹煮泉水:冲泡安溪铁观音,烹煮的水温需达到1OO℃,这样最能体现铁观音独特的香韵。 (4)淋霖瓯杯:也称“热壶烫杯”,先洗盖瓯,再洗茶杯。 (5)观音入宫:右手拿起茶斗把茶叶装入,左手拿起茶匙把名茶铁观音装入瓯杯。 (6)悬壶高冲:提起水壶,对准瓯杯,先低后高冲入,使茶叶随着水流旋转而充分舒展。 (7)春风拂面:左手提起瓯盖,轻轻地在瓯面上绕一圈把浮在瓯面上的泡沫刮起,然后右手提起水壶把瓯盖冲净。 (8)瓯里酝香:铁观音茶叶下瓯冲泡,须等待一至两分钟才能充分地释放出独特的香韵。 (9)三龙护鼎:斟茶时,把右手的拇指、中指夹住瓯杯的边沿,食指按在瓯盖的顶端,提起盖瓯,把茶水倒出,三个指称为三条龙,盖瓯称为鼎,称“三龙护鼎”。 (1O)行云流水:提起盖瓯,沿托盘上边绕一圈,把瓯底的水刮掉,防止瓯外的水滴入杯中。 (11)观音出海:俗称“关公巡城”,就是把茶水依次巡回均匀地斟入各茶杯里,斟茶时应低行。 (12)点水流香:俗称“韩信点兵”,就是斟茶斟到最后,瓯底最浓部分要均匀地一点一点滴到各茶杯里,达到浓淡均匀、香醇一致。 (13)敬奉香茗:茶艺小姐双手端起茶盘彬彬有礼地向各位嘉宾、茶友敬奉香茗。 (14)鉴赏汤色:品饮铁观音,先要观其色,就是观赏茶汤的颜色。 (15)细闻幽香:闻闻铁观音的香气,那天然馥郁的兰花香、桂花香,清气四溢,使人心旷神怡。 (16)品啜甘霖:品其味,品啜铁观音的韵味,有万般特殊的感受。
7,音乐课如何展示茶文化
我国音乐起源甚古,可以追溯到远古的炎黄时期。相传伏羲氏作琴,神农氏制曲,黄帝鼓琴,虞舜歌南风,以教化万民。而茶叶的发现与利用,也正是始于这一时期,有《茶经》为证:“茶之为饮,发乎神农氏,闻于鲁周公。”中国茶文化发源于周,诞生于两汉,兴盛于唐宋,历经元、明、清三代,余波荡漾,至今不衰。稍稍梳理一下历代有关饮茶的诗词,就会发现茶与音乐的关系由来已久。如唐代鲍君徽《东亭茶宴》、白居易《宿杜曲花下》、郑巢《秋日陪姚郎中登郡中南亭》、宋代曾丰《侯月烹茶吹笛》,以及苏轼《行香子·茶词》、黄庭坚《鹧鸪天·汤词》、曹冠《朝中措·汤》、吴文英《望江南·茶》等,就分别提到了古琴、笙歌、清唱、弦管、琵琶、笛、瑟等多种器乐和声乐。后人在论及茶之所宜时也认为:“茶宜净室,宜古曲”。明人许次纾在《茶疏》中就提出了“听歌拍板、鼓琴看画、茂林修竹、清幽寺观”等二十多个适宜于饮茶的优雅环境和事宜。这里的音乐一般都指中国民族音乐。我国民族音乐发展到今天,不管是乐曲还是乐器,其内容和形式都十分丰富,乐曲如《阳关三迭》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《高山流水》、《雨打芭蕉》、《平湖秋月》等;乐器如古筝、古琴、洞箫、竹笛、琵琶、二胡、埙、瑟等,都能让人发思古之幽情,也最能入茶。茶人饮茶时伴以音乐,无疑是一种高雅的精神享受。不仅能更好地品饮出茶中滋味,更有益于体味中华茶文化的博大精深和幽邃神韵。因此,饮茶时选择什么样的乐曲和乐器,都应该有所考虑。茶味有甘、苦之分,乐曲也有风、雅之别。譬如品饮西湖龙井,宜听《平沙落雁》、《猗兰操》,最能使人身心怡悦,如沐春风。而品饮陕西午子绿茶,宜听《广陵散》、《阳关三叠》,自然使人遐想无限、幽思难忘。此外,钢琴、萨克斯、小提琴甚至轻音乐、流行音乐等也可以入茶。品茗艺术是一门开放型艺术,随时代的发展而变化,应该兼收并蓄,中西汇通,而不必只拘泥于古法。因此,饮茶时听听萨克斯,听听钢琴、小提琴等,也未尝不可,肯定会别有一番滋味在“茶”中。饮茶时听音乐,能益茶德,能发茶性,能启人幽思。正如白居易在《琴茶》诗中所吟诵的:“兀兀寄形群动内,陶陶任性一生间。自抛官后春多醉,不读书来老更闲。琴里知音唯渌水,茶中故旧是蒙山。穷通行止常相伴,谁道吾今无往还。”清幽的环境,古雅的音乐,都与茶文化的雅趣相符合,茶与音乐相得益彰,使通常的煎水瀹茗达到了精神品饮和艺术享受的境界。在茶馆、茶会所、茶艺表演和与茶相关的视频、音频中植入背景音乐,可以营造意境,也最能使人静心,除烦涤尘,清静忘我。以下三类音乐最宜选播:一是近代作曲家专门为品茶而谱写的音乐。听这些音乐可使人徜徉于茶的无垠世界中,适宜比较休闲的饮茶情况中。这里最值得一提的是风潮·闲情听茶系列,该系列有专辑12张:《清香满山月》、《香飘水云间》、《桂花龙井——花熏茶十友》、《铁观音——乌龙八仙》、《一筐茶叶一筐歌》、《奉茶——人间情味》、《茶诗》、《茶雨》、《茶道》、《禅茶一味》、《听壶》、《茶醉》,涉及作曲家张福全、笛箫演奏家张维良、笛子演奏家戴亚等。二是中国古典名曲与传统乐器演奏的曲目。中国古典名曲幽婉深邃,韵味悠长,有一种令人荡气回肠、销魂摄魄之美。而传统乐器演奏曲目方面,也可聆听一些现当代名家的作品,推荐如下:1、风潮·中国古琴名家名曲系列,是中国当代著名琴家融合现代名琴、名曲放意之作,汇聚了龚一、刘赤诚、吴文光、戴晓莲、唐健垣、谢俊仁等名家的作品,包含专辑《秋鸿》、《潇湘水云》、《文王操》、《忆故人》等。2、《古乐神韵》中国古乐器演奏专辑,选取了最具代表性的古琴、古筝、古琵琶、箜篌、编铓(máng)、洞箫、筚篥(bìlì)、篞(niè)、埙(xūn)等,来演绎流传久远的精典古曲,浑然天成。3、笛子演奏家赵松庭,作品集《笛子金曲精选》。4、洞箫、笛子演奏家谭宝硕,作品集《山水云烟梦》《洞箫古意》《箫中禅》《空山》等。5、笛子及箫演奏家罗守诚,作品集《惊破梅心》等。6、笛箫演奏家王建欣,作品集《箫声琴韵》等。7、笛子演奏家王次恒,作品集《钗头凤幻想曲》等。8、青年笛箫演奏家陈悦,作品集《乱红》、《远行》《洞箫》等。9、古琴演奏家龚一,作品集《乌夜啼》、《潇湘水云》、《广陵绝响》、《云水吟》、《琴箫引》、《龚一》等。10、古琴演奏家成公亮,作品集《古琴》、《秋籁》等。11、青年古琴演奏家巫娜,作品集《荷香淡淡》、《一花一世界》、《莲心不染》、《六有六无》、《闲云点点》等。12、古琴演奏家李祥霆,作品集《元曲古韵》、《宋人词意》等。13、古筝演奏家何宝泉,作品集《蕉窗夜雨》等。14、古筝演奏家王中山,作品集《汉江韵》、《孟姜女》等。15、现代广陵派古琴传人戴晓莲,作品集《涟漪》、《广陵琴韵之戴晓莲》等。16、中国新世纪音乐作曲家林海,作品集《琵琶相》,风潮·心灵音乐诗系列中的专辑《清香落》、《含笑》、《去做人间雨》、《素颜鸽》 《花舞》。三是精心录制的大自然之声。山泉飞瀑、小溪流水、雨打芭蕉、风吹竹林、秋虫鸣唱等都是极美的音乐,细腻雅致,动人心弦,称之为“天籁”,很适于意境型茶艺上播放,尚可推荐的如风潮·听见大自然系列中的专辑《我的海洋》、《森林狂想曲》等。【禅茶选用音乐有很多】:佛教音乐是中国音乐文化的重要组成部分,是中华民族的宝贵文化遗产。佛教作为宗教,音乐作为艺术,佛教的传播是以音乐为一种媒介手段。佛教传入东土以后,其音乐风靡天下,而音乐的感染力和传播功能较之其他艺术更加强烈。同时,佛教音乐特有的韵味很吻合人们宗教膜拜和祈求幸福的心理。其音清新典雅,超凡脱俗,其韵幽远深长,唱者身心合一,物我两忘;闻者,胸襟豁然,神游情动,使人意念净化,于袅袅音声中细细体味人生真谛。中国佛教音乐史大致可分为四个阶级:一、佛教初弘期的“西域化”阶段;二、自东晋至齐梁的华北及多样化阶段;三、唐代的繁盛及定型化阶段;四、宋元以降直至近代的通俗化及衰微阶段。唐代佛曲大盛,俗讲风行,朝庭耽于佛曲,百姓则把庙会视为最重要的娱乐场所。唐代无论寺院、宫庭、民间、佛教音乐都达到了鼎盛时期。初唐善导,传净土法门,但专心念佛,曾著《法事赞》、《往生赞》、《般舟赞》等歌赞三卷中。唐法照制定了“五会念佛”法规,并作有《散花乐》等曲,影响甚远,流传至今的《千声佛》等绕佛之曲,可视为“五会”之遗续。晚唐少康,则更辟蹊径,面向民间,在民间音乐的基础上创作新的佛曲。赞宁《高僧传》中称:“康所述偈赞,皆附会郑卫之声,变体而作。非哀非乐,得处中曲韵。”用当时、当地老百姓所熟悉喜爱的音调演唱佛曲,应该说是中国佛教音乐的一个优良传统。中国佛教寺院和信众在举行宗教仪式时所用的音乐。佛教认为,音乐有“供养”、“颂佛”作用。《法华经·方便品》云:“歌呗颂佛德,乃至一小音,皆已成佛道。” 佛教音乐,旋律优美,婉转动听,其宁静、清淡、脱俗、高雅、独特风味浓厚,其表达情感,是其他音乐所不能替代的。有明之初,承宋元遗习,自李献吉以唐诗振,天下靡然成风。诗词之雅,独步千古。若禅诗以丝竹管弦辅之,雅音既远,禅意廓然。况与茶相会,或北音铿锵,如《宝塔颂》;或雅韵悠长,如小提琴独奏《禅乐 行者》;或清纯天籁,如《觉了》。或歌或舞,或吟或诵,或书或品。于古诗猎其雅,于禅韵闻其音,于清茶品其甘,于禅境得其静。