宜兴紫砂壶，造型多变无穷，品种数以万计。


在多如繁星的款式中，石瓢壶自产生以来，一直以质朴无华、典雅端庄的特点而独占一席之地。且从古到今，长盛不衰。


以笔者做紫砂多年来的观点看，经典器型背后必有其艺术价值和能够满足使用者的审美需求的成分。




▲石瓢壶设计图稿


个人认为，石瓢之所以长盛不衰有以下三个原因——


01、简洁实用


简洁实用，这是实用美术的一个重要特点。


有些紫砂作品虽然巧妙、精美，但过于繁琐，使其束之高阁，只能够用来欣赏，丧失了使用功能，这样的款型是无法流行的。


而石瓢简洁、实用本身就是一重要的流行要素。




▲子冶石瓢 黄金段


02、质朴典雅


质朴典雅，质朴是与简单相合，但典雅却并非简单所能达到。


只有将简单的成分加以巧妙地组合，方能点石成金，形成雅趣。




▲景舟石瓢 红皮龙


03、刚柔相济


刚劲中富于柔美，这也是石瓢最大的特色，也是受壶友欢迎的最重要原因。


刚柔相济是中国传统文化的重要组成部分。




▲子冶石瓢 降坡泥


儒家倡导刚健有为、自强不息，《论语》用“任重而道远”来勉励“弘毅”的“士”;


《老子》主张“致虚极，守静笃”，引导士人以清静无为从喧嚣的尘世中得到解脱。


后世儒道互补，道家的观点成为儒家思想的补充，形成了这种刚柔相济，阴阳相生的特有审美习惯。


它不仅对我国的书法、绘画产生了重大的影响。更对社会文化发生了作用。




▲景舟石瓢 4号深井黑紫泥


且看当代壶艺泰斗顾景舟作品中，石瓢也不少。


顾景舟把现代美学思维融入壶中，他的“石瓢”身、盖、把、的之比例无一不恰到好处。


多一点则显臃肿，少一点则有失落之感。


且工艺精到、技法老辣，成为一代“石瓢”之楷模。




▲顾景舟 压盖小石瓢


顾景舟曾受铁画轩老板之邀，在上海与海派文人交流，其中有江寒汀、吴湖帆、唐云等人。


顾景舟做了五把石瓢，四把由吴湖帆画竹，一把由江寒汀画花鸟其上，五把石瓢分赠四人（包括戴相明），自留一把，成为一大佳话，这四把的价格如今都已破千万级别。




湖帆石瓢壶


RMB 2817.5万


正面：孤雀雪梅


反面：细嚼梅花雪乳香




唐云石瓢壶


RMB 2702.5万


正面：韵竹


反面：无客尽日静，有风终夜凉




寒汀石瓢壶


RMB 1495万


正面：韵竹


反面：寒生绿樽上，影入翠屏中




相明石瓢壶


RMB 1232万


正面：风动疏竹


反面：为君倾一杯，狂歌竹枝曲 爱壶之人必爱茶，爱茶人，性喜幽。


这类人群往往有着良好的修养，并在品茶养壶的过程中，提高自身的修养。


因此这个群体定深谙中国文化之精髓，他们的审美观点同样有着这个倾向。


引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，石瓢这种刚劲中带着秀美，柔和中显韧力的特点就恰好迎合这类人群的需求，受推崇自然在情理之中。




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