《一年一度笑剧大赛》第一季筹办的时分，刘旸正和单立人大大都成员一同，为另外一档综艺节目繁忙

　　《一年一度笑剧大赛》第一季筹办的时分，刘旸正和单立人大大都成员一同，为另外一档综艺节目繁忙。这档节目播出前众星云集、阵容浩荡，成果厥后大大都人不肯多说起。

　　“人家为何过不去呢？我就揣摩，硬想人家的窘境。人家领会到窘境的点，我要先去领会这是甚么窘境。最头疼的不是进修，而是不晓得该当学甚么，我特等待有一小我私家，他能体系地来教你。”

　　刘旸分明的是，“不火”这件事某种水平上是没法辩驳的，它跟台下强烈热闹的掌声来自判然不同的评价维度。“就像你走在一条黑黑的路上，原来是有萤火虫的，如今萤火虫全去霓红灯何处了。”

　　二人就着刘旸带来的脚本聊了聊创作设法，此中就包罗收场冷艳全场的《虎父无犬子》，“我其时以至想，假如他不跟我伙伴，他方才给我加的梗我仍是会用，我必然会用。”

　　“外洋许多巨匠的专场给我带来力气。那些讲了30多年单口笑剧的人，他们曾经求名求利，想拍影戏就拍影戏，想做甚么做甚么，但他们的新专场里你还能看到新手艺，你就以为这个是你的寻求茶叶品种大全大图。”

　　进入米未以后，刘旸又上了两天编剧锻炼营，与其说是课程不如说是共创集会。他带着《虎父无犬子》的创意前来茶芯和高碎哪一个好，颠末和编剧们的思维风暴，当天就有了脚本雏形。读稿会上的高度评价给了他久违的自信心，“就会以为你这半年没白搭啊，米未的导演们给我很大的鼓舞。他们说你前进很大，这一年觉得你颠末了特训，我说由于我确其实特训。”

　　以是当他看周奇墨和Storm的专场时会被深深感动和鼓励，由于不管成名与否，他们都仍旧在勤奋探究更精巧的手艺，创作更新颖的作品。

　　宇文秋实是在第一次演员婚配时碰见的，他是曾让刘旸倍感压力的那一种——能疾速把脚本演“准”的演员。身为中心戏剧学院的演出系硕士，给他任何一个脚色都能信手拈来。

　　但创排其实不都是顺遂的。第二赛段的《没有进修的人不悲伤》，六兽也参加了编剧，算上之前的演出指点松天硕，参与过节目标经历成了一种“常识的咒骂”：脚本被颠覆了很多次，每次重头来过，都是又一次的裹足不前。

　　刘旸向演出工坊的教师李梅坦陈本人来进修演出的目标——演Sketch、参与《笑剧大赛》。李梅对他说，“你需求学的就是导演思想、人物的塑造才能，你需求恶补几项才能。”

　　在当下的说话里，刘旸并未将它们做决心辨别茶叶品种大全大图，似乎代表着一种息争。就像他在参与《一年一度笑剧大赛》第二季之前就曾经报告本人，其实不会有编剧大概演员由于他是“教主”就挑选他。新的划定规矩里，统统都得打散重来。

　　“如今素描笑剧是职业壁垒太高了，脱口秀是没有职业壁垒，它们的成绩是都没有门路。”在刘旸看来，有职业与专业的标准，才是行业成熟的出发点，“就像篮球，谁都能够打，但也会有一批职业的人，有差别的程度尺度，各人会晓得哪些人打CBA，哪些人打NBA。”

　　六兽曾在知乎上写茶芯和高碎哪一个好，“专场录制，是中国单口演员生长途径的最初一站。”这是一种全新面向市场的方法，愈加原汁原味，足以搭建起行业和演员的正向轮回。而刘旸恰是谁人迈出圈子，在浓雾中寻觅其他前途的人，即使播种的更多是质疑和绝望。六兽评价，“于我而言，教主正在劈开红海。”

　　但《一年一度笑剧大赛》舞台上的Sketch超越了刘旸的认知。丰硕的情境战争面的人物，拓展了笑剧的欣赏性与表达空间。好比，《三毛捍卫战》险些没有服化置景，靠熟练的演出令人着迷；《这个杀手不大冷》收放自若，内容与感情拿捏得精准到位；《笑吧！皮奥莱维奇》举重若轻，是兼具文娱与深度的作品……

　　今朝来看，“教师好”在第二赛段惜败于土豆和吕严的“封神之作”《退化论》，留给舞台一句动人的“Comedy brings people together（笑剧让我们相聚）”，被观众激烈召唤“新生”，十分不丢人。

　　第一节演出课请求学员写本人内心最暗淡的疾苦，他写下了对本人才能和才调的自我疑心。厥后他演《霸王别姬》张国荣控告张丰毅的那段戏，控告的感情老是不到位，因而李梅拿着摄像机问他：“你以为你有才调吗？”他答：“算是。”李梅又说：“我以为你不是，这个时期没有脱颖而出，有才调的人早被瞥见了。”

　　单立人对Sketch其实不生疏，早就规划了线年之前曾经在公司内部告竣了共鸣：Sketch必然是接下来主要的新笑剧艺术情势。刘旸之前所打仗的Sketch，演员在舞台上相互谈天、抛梗、抖负担，相对简朴粗拙。

　　“我说任何一个事我都要把握纪律，我要找到办法，我有办法就可以够。”做教师的时分，他刷过一切的高考题，搜集一切新东方名师的课程和语录；做单口笑剧的时分，他去看其他演员的专场演出研究手艺，写出了至今遍及天下俱乐部的单口笑剧入门课本——《大家都能学会单口笑剧》。

　　“其时的实在设法是要不要间接干，干一年不可我就归去再教英语嘛。成果这天下不给你留退路。”刘旸笑着说。

　　刘旸更广为人知的名字是“教主”，他是单立人笑剧（以下简称为“单立人”）四位开创人（石墨鹿教）之一，这个名字在单口笑剧的圈子里如雷灌耳茶芯和高碎哪一个好。在海内，单口笑剧被群众称为脱口秀，实在二者并差别，这个观点上的错误跟着综艺节目标爆红而广为传播，占有了支流话语。

　　话语直击心里，刘旸在摄像机前号啕痛哭，以至摄像机以后的教师同窗也被他所传染，随着堕泪，“我其时真的是翻开了，把本人一些实在的设法都说了，哭得不可了。然后再去演那段控告戏，就真的一下就纷歧样了。”

　　和节目里说的一样，这个组合是“编导演”三人各占山头。刘旸将本人定位为编剧脚色，这是他在参与节目之前就曾经稳定的自我认知，“想的就是演出我要到达60分，编剧我要到达90分，我要用这套计谋挤进第二季的舞台里。”

　　节目播出后，当弹幕中有人对他的表面品头论足时，他曾经挣脱了已往激烈的面貌焦炙。用他的话来讲，是不再有“绝对焦炙”，只要跟“阿奇与阿成”同屏时发生的“相对焦炙”。他以至讥讽道，“我就晓得只需死都不说本人像哈利波特，各人就会以为我像哈利波特。”

　　不管是脱口秀仍是Sketch，在海内都是一种相称年青的艺术情势，还没有成立起体系的行业尺度，就曾经在信息爆炸确当下被推向了群众。

　　本来觉得升级以后，自我疑心会消弭，但当与一群优良的演员、导演、编剧待在一同配合进修和创作了半年工夫后，刘旸的自我疑心仿佛加深了，“当你提拔本人的时分，你会看到本人更大的成绩。”

　　但更让人焦炙的动静来自米未。同在单立人的六兽在《笑剧大赛》上大放异彩，优良的编剧与演员台前幕后的灵感碰撞，是这档节目为人称道的美谈。作为编剧，六兽带回了愈加亲身的感触感染，“一个簿本拿出来以后，专业演员一演，一切编剧就以为出格准，我们这些专业演员就别弄了茶芯和高碎哪一个好。”

　　组合瓜熟蒂落，三小我私家第一次排演，松天硕把《虎父无犬子》中最初上场的小明改成了更不简单被观众猜到的小明妈妈，而宇文秋实很快就将一其中年女性演得活灵活现。刘旸回想，“一开端完成脚本的时分我说有65分，假如我们最初显现的谁人版本是100分，其时编演婚配的时分就曾经到达85分了。”

　　现在点开“刘旸教主”的微博，此中一条置顶微博就是他的专场视频，被他称之为“最能代表本人的80分钟”。但比拟于线分钟麋集输出的影响力能够不及一个8秒钟的金句。

　　这份焦炙并非本年才有的，他也不断在试图改动。早在2020年，刘旸就将他的第二个专场《庄谐不贰》录制上传，在视频网站上向一切观众开放。这个专场里包罗了在2018年助他大杀四方，博得第三届国际笑剧大赛冠军的那套“二十四孝”段子。

　　从当时到本年3月，刘旸不断沉醉在演出的天下里，他阅历了与已往判然不同的疾苦过程，“我做了8年脱口秀，最中心的一点就是我要在台上表达本人，而演出是一个不克不及有本人的工具，你的身材只是东西，你要转达的是你饰演的人物心里的工具。”

　　2021年12月，刘旸开端去刘天池演出工坊上课，天天往复于延庆和通州。他险些推掉一切的贸易举动和采访，只保存大批的表演“营生”。假如表演当天碰上教师留堂，他得快马加鞭地赶到表演现场，来不及筹办就间接上场。

　　进修的第一步是直面缺陷和恐惊，刘旸从节目标Talking学起。宗俊涛在节目里说“笑剧也是剧”，他就当真记载下来，“没人给我解说，我就本人悟。”

　　他说，“我创排的时分经常想，好思念脱口秀的舞台啊。有的时分场子演得很凉，我就想明天这个表演我上去讲一段都不至于这么冷啊。”

　　谈起来参与《一年一度笑剧大赛2》后对本人的目的，他掷地有声地说，“我要再去西安1000人专场，易俗大剧院，让它卖满了。”

　　在这个瞬息万变的时期，身处一个相称年青的行业，刘旸却筹算用平生的长度去测量本人的笑剧生活生计。当谈到创作瓶颈，他特别安然，“写不出来就去体验，去浏览和游览，假如不是角逐，平常也不会焦炙。你想，假如一个单口笑剧演员到80岁，平生创作了10个专场，此中10年甚么专场都没写出来，我以为无所谓啊。”

　　那些在演出课和创排过程当中学到的设想布景、塑造人物的本领，在这个作品中展示地极尽描摹。假如说《虎父无犬子》中的刘旸仍旧保存了一部门以往在单口笑剧舞台上自我表达的镇静形态，那末《没有进修的人不悲伤》中的他则是真正沉下来，将本人融于脚色当中。

　　《虎父无犬子》播出以后，刘旸得到了三天暴光带来的欢愉。此中比力风趣的是网友给他的微博私信发高考标题问题，出于前新东方教师的义务感，他不只当真解答了标题问题，还知心肠奉上了进修材料。

　　在《一年一度笑剧大赛》的影响下，愈来愈多演出科班身世的专业演员到场Sketch（素描笑剧）、漫才等笑剧的创作和演出中。“已往演Sketch的演员只能当编剧，你没有时机到这个舞台上跟各人同场。”刘旸报告《博客全国》，丰硕表达内容、提拔作品格量的同时，这也是一种“降维冲击”。

　　此时客观能动性又阐扬了感化，他经由过程《一年一度笑剧大赛》第一季瞥见了本人的差异，发明了新的门路，这些感情反而成了他进修演出的丰沛养料。

　　比年来，脱口秀以燎原之势囊括天下，险些酿成了一种“全民狂欢”，但在刘旸眼里，行业越是开展，职业化的尺度就该当越发明晰。“围棋里说真实的围棋手处理的成绩不是残局、残局，而是中盘。中盘进入拉锯战的时分，每招都是职业水准，这个才是最主要的。”

　　他的糊口并没有发作太多的变革，以至那些关于本人的疑心仍旧跬步不离。当他如今面对的更实践的成绩是：Sketch太难了。

　　具有极强客观能动性的人，常常简单堕入一样激烈的自我疑心中。在承受姜思达的采访时，他曾援用《读库》张立宪提出的一个观点，“人到35岁要死一回，这是人自我疑心最严峻的时分。我年末就35，这两年我大要就是这个形态——极端疑心本人。”

　　罗永浩曾说过，勤奋的过程当中必然要让本人苦一点，如许你会以为本人勤奋特有代价，以是他在新东方任职的时分给本人租一个前提很差的屋子。深受老罗影响的刘旸也乐在此中，他对本人的掮客人开打趣说，“小刘为了学演出，天天驱车两百千米，势必是一段美谈。”

　　《没有进修的人不悲伤》中的教师，在最后的版本中更像是展现门生们“偷学”细节的东西人，在一遍又一遍重复的琢磨和揣摩中，刘旸为他加上了“有过偷学阅历，终极靠勤奋当上了英语教师”的布景故事。正因云云他看得出扑克牌藏单词的手段，也坚决地信赖勤奋是故意义的。

　　那天事后，这个脚本定下了两其中间，“第一，勤奋不敢认可，第二，我要转地球仪。”刘旸报告《博客全国》，转地球仪的灵感来自之前看过的一则告白，刘旸扮演的英语教师最初在手臂上转起地球仪，和告白里谁人男孩一模一样。这一幕也是全部脚本的创意出发点。

　　在学演出的间隙，刘旸也无意识地去看编剧的册本，从石老板的sketch课程、米未内部的课程，到六兽第一时节目完毕以后给单立人开的复盘会……能找到的能进修的内容，他都学了一遍，然后带着本人创作的脚本来了《一年一度笑剧大赛2》。

　　从2015年开端打仗单口笑剧开端，刘旸不断都统筹着教师和演员两个职业，直到2020年末，职业的天平才发作了偏转。他报告《博客全国》，当时分他意想到连结双方不抵触就意味着不会为这个行业自动去考虑甚么事，由于缺少自动性，就没有缔造性。

　　实在，从米未的事情职员到石老板、六兽等人，都经常谈及他在节目中的前进，但身在此中的他尚不克不及明晰领会。幸亏眼前是能够往前走的门路，身边是可以并肩作战的火伴茶芯和高碎哪一个好，疑心更多的成了他的动力。当下他最大的感触感染是——跟本人从前太纷歧样了。

　　第一时节目米未和单立人协作在先，刘旸参与第二季看起来理所该当。第二时节目播出时，他出演了整季的收场作品，得到了第一个“五花”,纵贯第二赛段，为节目残局高起的8.8分豆瓣评分奉献了一份坚固的力气。他和松天硕、宇文秋实构成的“教师好”，同样成为了颇受观众好评的人气笑剧小队。

　　再精巧绝伦的线下表演，可以辐射的范畴最多不外是一座熟习的都会，一个小众的文明圈层。收到过很多不异的慰藉以后，他说：“深耕线下是不会让巴黎的人晓得你的存在的。”

　　刘旸在本人的播客“无聊斋”中采访过张弛。张弛说创排的时分有的处所“过不去”，就是个难点。刘旸发明，最难的部门不是霸占难点，而是发明难点。

　　究竟上，除吐茶叶沫子以外，另有行走、背手的肢体言语，经验人的语音腔调，他都要根据人们对教师的“呆板印象”，重新学起。他学着影戏《教师·好》中于谦的平铺直叙，“甭跟我炸刺，三马路派出所侯振宇，那是我亲小舅子！”这类节拍的掌握，是演出的本领，而非照搬糊口。

　　对刘旸而言，参与《一年一度笑剧大赛2》是当下一个最优的处理方法，这里既有让他沉迷的创作办法和理念，也供给了暴光的窗口。他照旧是谁人碰到成绩就找办法找纪律，去主动处理成绩的教主。

　　“《虎父》是编剧课的结业大戏，《没进修》是演出课的结业大戏。”他说，这是已完成的两部作品对他的意义。

　　“参与《一年一度笑剧大赛》是一件磨练心智的事。”这是第一季选手们相称普遍的共鸣，也深深印在了刘旸的脑海里。

　　老婆对刘旸说，地道依托研究脱口秀的武艺和内容，他曾经是能够在北京开千人专场的演员，这自己就曾经是很凶猛的成绩了。况且，他历来以创作出最好的专场为目的，现在曾经有7个专场，是海内具有小我私家专场最多的脱口秀演员。

　　怎样婚配到适宜的伙伴？刘旸意想到本人火急需求一个有经历的导演，当他在名单里看到松天硕的名字时，第一意愿就定下了。早前，松天硕来过他的播客，聊本人导演的舞台剧，谈怎样调理舞台，展现创意，其对舞台的掌控力与设想力让刘旸印象深入。

　　早春季节，在创作的百忙当中，刘旸坐下来茶芯和高碎哪一个好，同《博客全国》聊了聊他的笑剧，聊了聊这不伟大的一年。

　　三周节目，三个作品给刘旸留下了极深的印象，他用“瓦解”描述其时的表情——一遍一各处看节目，每遍都以为很可笑，又觉得到很瓦解。他同他人分享“又笑又瓦解”的感触感染，对方答复，“对，我也笑到瓦解。”因而他更瓦解了，“咱说的不是一回事，我这个瓦解是干不了这行的瓦解茶叶品种大全大图。”

　　这统统来得其实不简单。全新的创作方法、捉摸不定的评价、方圆情况的压力，成倍地加诸在一个高敏感创作者的心智之上，他能做的只要撑住，“我每次创排，就想一件事，就是要撑住，不克不及丢人地走。”

　　即使“结业大戏”播种了合座彩，但刘旸对本人舞台演出的评价仍旧是“小门生级别”。观众大概很难设想，在舞台上主动又睿智的他，参与节目之前正在阅历心思上冗长的“至暗时辰”。

　　从下决计参与节目开端，走到这里，刘旸花了一年工夫。这一年，脱口秀、Sketch（素描笑剧）等笑剧情势各显技艺，高潮一浪搞过一浪；这一年，也是刘旸真正成为全职笑剧演员，阅历了心思上宏大变革的一年。

　　但在这类艺术上浸淫了8年，并想要平生处置它的笑剧演员刘旸看来，笑剧其实不给人供给一种真正可以处理成绩的办法。“它供给的是一种考虑的角度。关于没法面临的事，笑剧像是一根针，一下扎出来，你就晓得这个工具是能被翻开的。”

　　但在那一刻，他想到的倒是客岁这个专场巡演到西安的时分，1000人的剧院里茶叶品种大全大图，台下观众只要400人，“你能设想一个演员在台上孤单的时分，你要勤奋盖掉本人反响的谁人疾苦吗？”

　　本年3月，和刘旸一同参与《一年一度笑剧大赛2》海选的是单立人的同事鑫仔，厥后他更广为人知的名字是“刘波”。刘旸笑道：“经由过程口试我们就被拆了。我演不了少爷，他也演不了虎父，我们俩不要难为相互。”

　　很多人从“教主”开端熟悉刘旸，天经地义地以为他是一个脱口秀演员，但他更情愿说本人是一个笑剧演员。从单口笑剧到即兴笑剧，再到如今的Skecth，他不断在不竭地测验考试和体验。“能够来日诰日又呈现一个我完整不会创作的笑剧的门类，我就立即进军谁人，然后创作，我以为我想做的历来没变。”

　　最初，他们模仿上一季演员们经由过程谈天来激起灵感的办法，停下排演，去六兽家中聊了一成天。他们讲本人参赛的初志，聊相互优缺陷，和对各人的观点，刘旸也坦陈了关于不竭颠覆脚本的猜疑。

　　5分钟以后他下台，游刃不足地找回了本人的主场。自始自终的炸场却并没有给他带来慰藉，归去当前他喝了许多的酒，“就以为仿佛不火是原罪。当你发明一切人都是这个评判尺度的时分，你就很瓦解。”

　　刘旸还会碰到一些拧巴的时辰，好比客岁11月的一次开放麦，在他上场前掌管人花了5分钟讥讽他是单立人“石墨鹿教”四个开创人中最没著名气的，而因为台下坐满了喜好他的观众，他们感应莫明其妙，局面降到了冰点。

　　“另有人想做好的专场吗，会有人喜好你吗？”他追问本人，被有力感胶葛，“那你到底该当对峙甚么，你对峙这个工具是对的吗？”

　　这是刘旸对峙以为“专场才是一个单口笑剧演员的开端”的缘故原由。当演员拿出一个专场，超越一个小时的内容，而这一个小时跟他人一个小时有很大的不同，那才多是职业壁垒成立起来的时辰。

　　现在，笑剧节目热火朝天，线下表演各处着花，被糊口的忧?环绕纠缠的都会人，仿佛对笑剧抱有更多的等待。他们等待着入木三分的表达与意蕴深远的诙谐，等待着疾苦的心灵被笑剧救济。

　　最后的故事里，三个脚色都是门生，但“同窗劝学”的情节缺少逻辑支持，因而刘旸又“被迫”演了一次教师。两个作品播出后，刘旸的教师形象曾经不得人心。

　　这一年里，他在本人的专场中参加新的工具，好比舞台变革、场景互动、独脚戏演出……他让一个专场不单单是好段子的汇合，另有更多的欣赏性和故事性。他的第六个专场《伊卡洛斯》，整场内容以双螺旋构造串连，一个故事与另外一个故事互相交叉交错，配合构成一个完好作品。

　　艺术创作大概没有牢固划定规矩，但刘旸信赖是存在纪律的，演出也不破例。“我不信赖一个工具没法传承。”他对《博客全国》说。在他看来，灵感滥觞于积聚，怎样提炼灵感就是一种手艺，当手艺提拔到必然的地步，又会激起更初级的灵感。

　　做教师身世的他，在舞台上饰演教师仿佛是很简单的事，他却对这类惯性思想感应很无法，“我是一个新东方教师，我能够会授课到一半给你讲5分钟段子，怎样会吐茶叶沫子？”——这个细节来自他本人已经的物理教师。