说起话剧《茶馆》，大家都会提起它的创作者老舍

　　说起话剧《茶馆》，大家都会提起它的创作者老舍。正像曹禺先生所说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍的《茶馆》既是一出经典的话剧，也是一部内涵极深的文学作品。3月13日至15日，该剧将在武汉琴台大剧院经典重现。接下来，让记者带着你继续去探寻那些背后的故事——

　　老舍的《茶馆》以独特的艺术手法茶馆的历史地位茶馆的历史地位，把三个历史时期的中国社会变迁，装进了不足5万字中。 这出三幕线个是有姓名或绰号的老茶馆的唯美句子，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。 但是很多人不知道，这部传世作品，老舍只用了3个月就完成了。

　　1954年，老舍将三幕话剧《秦氏三兄弟》的初稿送到北京人艺四川茶文化，结果大家一致认为剧中第一幕描写秦家开设的“裕泰大茶馆”的故事最精彩。之后，焦菊隐来到老舍家，跟他商议剧本的修改意见。老舍听后非常兴奋，立刻说：“你们的意见非常好！我3个月后就交稿。”3个月后四川茶文化，老舍准时把重新写好的剧本交到北京人艺，定名为《茶馆》。

　　剧本完成后四川茶文化，话剧《茶馆》正式开始排演。北京人艺决定由于是之扮演王利发，郑榕扮演常四爷，蓝天野扮演秦仲义，其他角色由黄宗洛、林连昆、英若诚等扮演。在排练过程中，《茶馆》也在不断地修改。江城知名编剧、《海底捞月》等方言喜剧的创作者李冰告诉记者，每一个戏剧科班出身的人都知道四川茶文化，《茶馆》不是老舍一个人的成就，它是好剧本遇到好导演，加上这么多好艺术家集体智慧的结果。

　　常四爷的扮演者郑榕回忆说，之前在讨论该剧的时候，初稿的结尾是“王掌柜救了者，自己饮弹牺牲”。但是当时于是之提意见，说“希望在结尾处有几个老头儿话沧桑的戏”。当时老舍只是“嗯”了两声，并没有说话茶馆的历史地位，于是之也没再说什么。没想到这句话说到了老舍的心里，最后也成就了该剧最感人的一幕。一周后，老舍修改成3个老人说着掏心窝子的话，并掷起漫天纸钱的场面，这一幕也成为话剧史上最经典的画面。

　　究竟老舍的《茶馆》经典在哪？应该每位观众都有自己心中的解答。而在李冰心里，老舍是空前绝后的戏剧大师，“当今不会再有老舍这样的编剧了。”

　　李冰认为，老舍最厉害的是人物刻画，“《茶馆》中没有环环相扣的精彩故事，都是一个个人物。其实，讲故事是很容易的，但塑造人物的戏剧结构往往不讨好四川茶文化，但凡塑造人物的功力差一点，就会把观众看跑。老舍塑造人物的能力空前绝后，每个人物都是速写式的，几笔就勾勒得清清楚楚茶馆的历史地位。《茶馆》的文学价值也正体现在这里，就像《红楼梦》一样，都是家长里短的小事，却用文字将人物和当时所处的时代背景勾勒出来。”

　　如今，那个时代已经远离我们，《茶馆》还能如当年那么受欢迎吗？对此李冰丝毫没有怀疑，他向记者讲了一个故事。1980年，在讨论用哪出戏去欧洲演出的时候，英若诚提出用《茶馆》，但很多人觉得清末的历史背景太复杂，外国人恐怕难懂四川茶文化。最终的结果是，演出后大受好评，“经典作品写的是人的基本情感，只要你体现的是普遍情感老茶馆的唯美句子，就能打动观众，跟时代背景无关。” 记者赵雯